Los páramos de Ecatepec
El punto de partida fue un proyecto llamado “Los páramos de Ecatepec”, que consistió en la lectura en voz alta de Pedro Páramo, de Juan Rulfo, por lapsos de quince minutos. Luego, a través de preguntas detonadoras los estudiantes respondían sobre las “formas de vida” que identificaban en el texto, pero también que dieran nombre a las emociones y sentimientos que reconocían. Las respuestas oscilaban entre hablar de la soledad, la desolación y las almas que andaban ahí penando.
¿Podemos pensar Pedro Páramo a la luz de lo que ustedes experimentan en Ecatepec? ¿Qué personajes se parecen a las vidas y cuerpos de quienes viven en el municipio? ¿Cuáles personajes podemos pensar que habitan en nuestra comunidad? Con estas preguntas, las y los estudiantes crean personajes para un performance. La noción de máscara es central porque se trata de dar un rostro a los personajes que identifican; el rostro como reflejo que permita recuperar sensaciones y emociones, así como arquetipos de las formas de vida en las periferias desde la mirada de us habitantes.
Posteriormente, ensayamos la ejecución del performance con los movimientos, sonidos o palabras que piensan pueden caracterizar a los personajes creados. Los colores son muy tenues como un modo de denunciar la poca calidad de vida de Ecatepec.
El rostro como símbolo que permita recuperar sensaciones y emociones y de una manera recuperar simbolismos o arquetipos de las formas de vida en las periferias desde la mirada de us habitantes en este caso las y los alumnos. En ese sentido se trató de ubicar esas problemáticas en el rostro. ¿Cómo eran estos rostros de los páramos de Ecatepec? Eso sería la pregunta y ellos se ubicaron. Obviamente estas características donde se distinguen las problemáticas como el maltrato, la desesperanza, el olvido, el sufrimiento; todo en relación a la vida precaria, la violencia y la poca justicia. Se deja de manera libre en equipo puedan elegir una de las problemáticas de su comunidad y de cómo se refleja en los rostros de las habitantes y de esa manera crear un propio personaje inspirado en esa realidad.
Se ensaya en un performance guiado en un formato de pasos a seguir sobre los movimientos sonidos o palabras que puedan hacer o emitir sus personajes.
Los colores que son muy tenues, que denuncian también la poca calidad de vida.